《东京审判》，是耶？非耶？

黄华华

昨天2006.10.10晚，宝坻电视台播放《东京审判》我一直看到23：30结束，今天特意上网看了看网友们对这部影片的评价，评论比较多，大家没事可以随便看看。
好的题材，平庸的拍摄功底
上周日去看了《东京审判》，有种说不出的感觉。应该说题材是个非常好的题材，但是内涵太深了，而且相关的人物也太多太复杂。仅仅以一部电影短短的一个半小时左右要表现出这么深刻的题材实在是有非常的难度。可以理解导演不想把片子拍成一部简单的叙事记录片，所以在片子中穿插了很多小酒馆及其相关的日本人的日常生活，希望能从一个侧面来反映出战败的日本人民的实际感受。可是，从感觉上来说，二者结合的非常的生硬！尤其是曾志伟所演的那个日本人，简直让人感觉非常非常的无所谓！要说演的好的，只有扮演首席检查官的演员。
失望与热情
这是我们一个历史阶段的作品。《东京审判》这部电影当然有很多问题。作为一个新导演，处理这样宏大的历史体裁难度很大。影片的大部分场景发生在法庭上、日本酒馆和日本住家，场面调度是有难度的，特别是既不单调，又与剧情合拍。导演想了一个办法，但是不是有更好的办法呢。
日本著名导演小林正树的纪录片《东京审判》长达四个半小时,完成于1983年,历时四年半,从三万卷历史资料影片中挑选素材剪辑而成。 旨在为日本当时的军国主义翻案，为当时的天皇和日本战犯开脱，影片中所出现的相关人物和事件显示，都在支持这个结论。而更诡谲的是，将当时日本的侵略战争与后来的朝鲜战争、越南战争、阿富汗战争混为一谈，以“战争都是罪恶的”大而化之。所以，中国人拍好《东京审判》难度很大，必须要有巨大的投入、智慧和热情。
我们现在看到这部《东京审判》还是平淡了一些。复线的作用也不大。演员的表演不错，尤其是那些战犯。本片激发了我去阅读相关史料的热情，也算有点贡献吧。
《东京审判》：高不成低不就
电影资料馆20米高的大屏幕和100分贝的重低音，掩盖不住这部电影的苍白。剧本失败，是本片的第一注脚。
　　导演和编剧似乎并不愿意做历时知识的普及者。东条英机之外，板垣征四郎、土原肥贤二、松井石根乃何许人也，他们不屑于说，但不代表电影院的观众都知道。中国抗战始末与损失，国际军事法庭采纳的证据，他们同样不屑于说。也许是出于对观众历史知识的自信，使导演忽略了一个事实，就是今天大多数的中国人，对抗日战争这段历史的记忆，并没有他们以为的那么深刻。因此，电影中出现的战犯和事件，往往让观众感到陌生。但另一方面，对了解这段历史的人来说，这部电影又少有新鲜内容，远不如看纪录片生动。高不成低不就，这部电影注定难成经典。
　　同时，导演似乎还没有找到一个贯穿整个审判过程的主线故事。影片以中国法官梅汝璈的自述开始，但梅的戏份只在片头片尾，中间一段可有可无；小酒馆中日本兄妹的故事，因为和主线情节太无干系，所以不能展开讲述，并且从已经讲述的部分来看，也只能用俗套来形容；本应最精彩的庭审环节，变成了史实的罗列和琐碎的诘问，纵使偶尔有精彩的台词，也被支离破碎的情节磨灭了精彩。
　　在表现手法上，导演也缺乏创意。或许是成本的原因，没有大场面，战争场景都采用真实胶片呈现；场景集中在小旅馆、法庭、会议室和小巷四个地方，甚至比不上许多电视剧在场景上的投入；镜头切换反复淡入淡出，看多了也会腻啊。
　　演员方面，扮演中方检察官顾问的英达，被做作的英文毁了；朱孝天和曾志伟被俗套的情节毁了；至于林熙蕾，我还没有想到一个她的角色出现在这个电影中的必要性，后来她也毫无悬念的被杀死。刘松仁扮演的梅汝璈可算是到位，但也是独木难支。
　　基于以上的原因，影片放映结束后，电影院内只响起了稀稀拉拉的掌声。这掌声，更多的是给那些历史上的人物，而非影片的主创。

《东京审判》：不应被忘却的历史
知道有一部叫《远东国际大审判》的电影正在筹备拍摄，已经是04年的事；当时连主角似乎也没有确定，印象中，这种题材类似于诸如《生死抉择》之流的国产主旋律电影。鉴于国内主旋律电影的现状，所以并没有特别去关注。
一年后在某期《看电影》上重新看到，名字已经换成了《东京审判》。再看演员名单，朱孝天，林熙蕾……这些经常出现在娱乐版的明星们，真的能把握住一部载着沉重史实的电影吗？于是便没有抱太大的希望。
再后来，跟《东京审判》相关的消息就变成诸如制片人跟发行方内讧之类的八卦新闻，让人对电影更是没有期待……
所幸的是，在不久前看了一段导演高群书对于该片的一些文字，终于让我对这部电影有了可以期待的理由。
高群书这样说道：
一个国家电影产业的成熟与否的一个基本标志就是：是否有稳定的以主流片为主的产业结构。
比如美国，比如韩国，比如泰国。
仅仅有艺术电影的国家的电影市场一定是困顿和不完整的。也一定是幼稚和偏狭的。因为靠艺术电影撬动业已冻结的电影市场肯定力不从心。
电影救市，必须始于主流电影。
主流电影的一个根本形式就是循规律而动，但这和循规蹈矩无关，而是说必须依照主流电影的规律，强力放大类型片应该具有的类型因素。
反观好莱坞主流电影的制作规律，一般情况必须具备如下三要素：
1．被政府和民众均认可并可大力张扬的主题。比如英雄主义；团队精神；互相关爱；除强扶弱；惩恶扬善；爱国；拼搏；奉献；牺牲；等等。
2．制作阵容较大，邀请具有市场号召力的明星加盟。
3．好莱坞式的叙述方式。一波三折，跌宕起伏，等等等等。
《东京审判》恰好具备了此三原则。
但原则毕竟只是原则，运用之妙，存乎一心。
看完这段话，我非常赞同。一个国家的电影想真正繁荣，必须要依靠主旋律电影。反观电影工业最为发达的美国，叫好又叫座的电影少不了主旋律题材。《独立日》《拯救大兵瑞恩》《辛德勒的名单》乃至即将公映的《世贸大厦》，这些电影都代表了美国的主旋律电影。
毫无疑问，他们是成功的。
那么我们中国呢？
几十年前的《地道战》《地雷战》，算是成功，但不全是。在电影贫乏的年代，在一个电影可以反复看几十遍的年代，选择某个电影，是因为没有选择；而现在我们的主旋律电影，表达方式也被观众常常诟病。
当然，主旋律电影由国家控制意识形态，说正常还是不正常？似乎都不重要。不同国家，不同的应对方式。所谓“中国特色”，即是如此。
看得出，高群书是做出了努力。
《东京审判》是毫无疑问的主旋律电影。
邀请了三国四地的演员，且阵容在同类型中尚算强大（三位影帝压阵，也有年轻的明星）。
艺术，意识形态，商业。这是《东京审判》要面临的三个严峻问题，也是对高群书的一个考验。
法庭类型的电影，往往少不了这样的桥段：官司正反实力悬殊，反角靠各种手段占到上风，当看似输定时，突然主角抓到一个对方的致命弱点，然后绝地大反攻。
类似于周星驰的《审死官》《算死草》或是TVB《一号法庭》《律政俏佳人》等等电影电视，都少不了这样的剧情设置。因为这样的情节最为抓人，最能让观众的心里一波三折，绝境逢生的感觉也相当过瘾。
但是对于《东京审判》，那是不行的。方唐镜，宋世杰这些人物和其所在的故事可以戏说，可以虚构，但是《东京审判》所承载的历史却是万万虚构不得的。但作为电影本身，如果没有足够的戏剧张力，那么这个电影就失败的。
高群书把更多的戏剧冲突放到了法庭之外。
这大概是我目前为止唯一一个在观看的时候需要做笔记的电影。细细整理了一下，与各位分享。
在整理过程中，我认真的想了想是否存在剧透的问题。但实际上，这个片子基本不存在剧透的问题。真正的主角，那些战犯的生死，早已深深的刻入了历史。几个演员所扮演的角色的结局，保留即可。
一出场，镜头直指数万英尺的蓝天。阳光很刺眼，接着缓缓下移，穿过风暴闪电的乌云，东京呈现在观众的面前。
这个镜头的运用很像年初的《霍元甲》。
随着法官梅汝璈的旁白，故事拉开序幕。
开场并没有像许多抗日的电影一样，声讨着日本侵略军是如何的残忍等等，而是将眼光放到了广岛，长崎的原子弹上。画面上的记录片，播放着这两座城市被原子弹轰炸后的惨象。作为一个非日本国的人，做为离那段历史数十年的人，仍然会被这些镜头所感染。梅汝璈说，这样的悲剧为什么会发生？为什么一个国力正在逐渐强大的国家会变得这样破败不堪？影片没有将中日战争简单的分了个对错，而是直接进入了实质：正是因为当权者的决定，才导致了两个国家的悲剧。而远东国际审判，就是要让这些做决定的人，背负他们应得的罪名！
梅汝璈作为11个国家组成的法官团中的一人，排名仅次于美国。但在其他人眼里，梅汝璈所代表的中国，却不是这样的地位。他的司机是美国人，在夜晚的东京遇到两个喝得烂醉的日本军人，美国司机用强指着他们，而日本军人挑衅的对梅汝璈说着“支那猪，我们是被美国打败的，不是你们中国！”
梅汝璈一直隐忍，日本军人却拿出了短刀，冲向梅汝璈。美国司机手中的枪响了。日本军人的妻子赶来，哭，骂，打，画面定格在那里。退伍军人说，我们到中国是为了帮助中国人，南京大屠杀，九一八事变，七七事变，通通都是假的，是你们中国政府编造来篡改事实的！梅汝璈的旁白缓缓说道，战争开始，日本对作战军人的书信严加管制，所以提及杀害平民，强奸妇女等等行为，都是不准写往国内的。所以在国内的大部分日本人，都认为日本派兵到中国，是像一个哥哥去帮助弟弟一样。
在法庭上，主控官冷笑着反驳：“日本侵略中国，是哥哥对弟弟的爱？那么弟弟对这种爱，是怎么看的呢？滥杀的两百万平民，是哥哥对弟弟爱的表现吗？”
远东国际审判，地点恰恰就是原日本陆军省礼堂。就是这个地方，东条英机和他的内阁制定了一系列的侵略计划。东条英机也不可能想到，若干年后，他和他的内阁就站在这里，接受审判！
近两个小时的时间，80%以上是在法庭内进行的。双方的辩论，成为法庭中的重头戏。这就是考验编剧对于对白掌控力的时候。
近两年的国产电影，在对白上常常出问题，让观众啼笑皆非。所幸，《东京审判》对于对白的把捏，尚算稳重。尤其是中文，英文，日文的切换，让人不觉得无从适应。
中段，溥仪的出场，让看电影的观众着实震惊了一下，一直安静的台下也略有骚动。的确，不看这部电影，确实想不到溥仪在这个审判中，竟然扮演如此重要的地步。因为审判的第一个焦点，就在于日本对中国究竟有没有侵略，侵略是从什么时候开始的。而溥仪在东山省的满州国傀儡政权，就是侵略最有力的证据！
接下来的审判焦点，就是南京大屠杀是否是事实。作为当时中国的首都，南京聚集了世界各地的人，而他们也成为了南京大屠杀的见证人。当各个国家，不同职业不同肤色的人轮番作证，叙述着这一段惨绝人寰的历史时，是整个影片最让人感到沉重和痛苦的时候。
板垣征四郎，土原肥贤二，松井石根，东条英机……当这些日本曾经的首脑人物，担任着陆军大臣，内阁首相，关东军参谋等等重要职务的战犯，轮流为自己做无罪辩护，与主控官针锋相对的时候，那段已过去六十年的历史，以这样一种近似完全还原真实的情景，再度呈现在我们面前。
这是一场持续了一年多，开庭次数多达817次的国际审判；也是一场将世界上主要国家悉数卷进的审判；查阅了实际的审判情况，再与所看的电影对照，作为一个观众，由心的敬佩导演，能够在艺术和商业之间，做到这样一个相当艰难的平衡。
刘松仁扮演的梅汝璈，作为影片的主角，相当压场。无论是对白，还是举手投足，一个动作，一个眼神，均可圈可点，令人信服；影片两条主线交叉进行，一条自然是远东国际审判；而另一条则是直指日本、中国的平民，由朱孝天扮演的肖南，林熙蕾扮演的田芳子等等人物，刻画出了战争带给两个国家的伤害。
很欣慰，这次终于不是中国人愤怒声讨小日本鬼子；战争让人民受害，无论是侵略方，还是被侵略。三个来自两个国家的人，因为大学走到一起，成为同学，成为朋友；却因为战争，友谊不再，爱情不再，家破人亡，妻离子散。
当言承旭，周渝民还在马不停蹄的接着各类口水偶像剧的时候，朱孝天能选择这样一部电影，实属难得。他跳出了当年被人诟病的公子哥形象，开始越发的成熟，稳重；同样，一直在各类影片扮演着花瓶的林熙蕾，也因为该片开始让人知道“她是会演戏的”。
影片在中国难逃被剪，被禁的命运。而《东京审判》能够一刀未剪，导演其实是自己做了很大的让步。例如在影片中，一直淡化了国内的现状。因为这场审判持续了1年多，而在这一年多以内，国内的局势一直在发生变化。在影片中，回避了这个话题——一方面是妥协于意识形态，一方面，主要剧情实在和这个拉不上关系。
导演在艺术，意识形态，商业之间，艰辛的找到了一个平衡点。而观影者可以不想那么多，只有两个看法：好看，不好看。从这个最基本的点出发，《东京审判》是好看的；因为他能让人投入，能感染人，能让我们这些80后再次感受到数十年前那段历史；更为深远的意义是，他为国产主旋律电影提供了一个可供借鉴的标准，他可以告诉你，主旋律，也可以拍成这般好看。
影片最后，所有参加公映前点映的观众都鼓起掌来。这在我印象中，还是第一次。直到字幕放完，依然有很多观众留在场内，没有离去。很多人是和朋友，和恋人一起来，电影散场后我能听到他们在探讨着这段历史；我也看到几位上了年纪的老人在工作人员的掺扶下走出影院；他们或许就有人是这段历史的见证人。刻在他们脸上的皱纹和白发使我知道，见证这段历史的人将会主义逝去，越来越少；我们要永远记住，只能依靠影像和书籍，这是一段我们永远不能忘记的历史……
9月1日，该片就要公映了。衷心祝福，《东京审判》会有一个不错的票房。
国产电影，希望你能一路走好。
最后附带一张历史上的梅汝璈照片，希望大家能记得这位令人尊敬的法官。

历史上的梅汝璈法官

刘松仁扮演的梅汝璈
尴尬中的坚持，坚持中的尴尬
看这部电影是在上海电影节的亚洲新导演作品展上，去看得闲饮茶那天买的票，当时心一寒，厚厚的一捆票子似乎从没动过。买了两张，约一个喜欢电影的朋友一起看。24号那天傍晚，下起了暴雨，我的鞋都泡烂了，跑到时还是迟到了十多分钟。往里面走的时候，还在对朋友说，估计没什么人，我们可以随便坐，谁知进去一抬头，黑压压的几乎坐满了，那一刻，欣慰。
当时比较暗，看不清观众都是哪些人，但前排正好有四五个女孩子，是冲着朱孝天来的，朱每次出场她们都激动谈笑，最后有一场朱的哭戏（实话说，他的演技有待磨练），那几个女孩（其实也就比我小三四岁吧）更是兴奋的又笑又叫，不是太大声，但在安静的电影院里很刺耳。一位老先生站起来厉声说：“笑什么笑，看这样的电影还笑，你们是中国人吗！要笑到外面去！”她们一下子懵了，像无辜的孩子不知道为什么被大人责骂，然后又小声的反驳，说连笑一下都不可以吗。旁边一位不到三十的小姐说：“当然不可以，要笑就出去！”语气严厉。
一时百感交集，导演用朱应该也是考虑过偶像的号召作用的吧，希望能因此吸引年轻人进电影院，进而了解这段历史，但是不知道吸引来的人有多少会像这几个女孩一样，除了朱出现的片段，其他内容完全没有进入她们的心，要不然怎么解释那刺耳的笑容，而她们仅仅比我小三四岁。简单骂骂她们是没有用的，当时她们的无辜的神情我还在眼前，她们根本是没有概念。不过想想满场的观众，也不用太过于灰心吧。

说说电影，法庭画面大气干净，作为一个电视导演，镜头运用得还可以，配乐颇有亮点，朋友说片子里有时候用的安静的调子起了很好的烘托作用，而颇有震撼的音效伴随着战犯的出场，砸在耳朵上。但是手法过于单一，每次谴责、追问、审视战犯是都来这么一下，很快观众就疲劳了，过滥而没用在刀刃上。演员听说拍摄中吃了不少苦，曾志伟的脚受伤了，裹着石膏继续拍，资金被无良的制作人拐跑了，也没人退出，导演硬是自己贷款几百万拍完。
刘松仁和曾江两个老戏骨挑起了大梁，很多地方出彩了，但我还是要说，刘松仁的英语不过硬，不少地方的发音模糊因此无力，使他的演技不能完全发挥，这真是一大遗憾，而曾江的演出，太棒了。
导演设置了两条线索，法庭审判和战后一个日本家庭的创痛，但这条副线我以为不够成功。战败后日本本土人的思想状态和社会状态究竟是怎么样的，我以前很不清楚，是在看过电影后才找了些资料来看的。由于日本对内的新闻封锁，大多数日本人根本不知道他们的军人在亚洲犯的罪行，而且很多人发自内心地支持战争，战败后他们有些是接触到真相后的极度震惊，但也有很多人仍然陷在战争和战前几十年的教育和灌输中，他们的心中有的是仇恨和复仇之心。这点编剧不是没有看到，所以他创造了谢君豪所演的人物，想向朱孝天报复，同时也有曾志伟的老兵，在战争中痛苦和悔悟，甚至杀掉了变成杀人魔的同伴。但这条线索始终显得语焉不详、欲说还休，使得曾志伟的痛苦缺少了一点说服力，而谢的表演又流于表面，并且只以这几个人来反映整个战后的日本民族有些弱了，但这可能也是资金受限的原因，没办法。
其实编导完全可以加入另一条线索，那就是美国人当时在日本的作为和日本人的反应。东京审判的局限和遗憾很大一部分是由于美国对日本的姑息，美国处于战略的目的，或者就是罪恶的目的，放过了相当一批日本战犯－－比如731部队细菌战的军官，为的是换取他们用中国活人做实验后获得的数据。这种做法也应该被历史审判，虽然已经不可能了，但完全可以用电影的手段表现我们对他们的“审判”。不过这在现在不知是否犯忌，毕竟这是一部主流片。
这部电影有不少的瑕疵，但我仍然给了四星，因为这是一部了解那段历史或者一无所知的中国人都应该看看的片子，我以前对东京审判的历史就所知寥寥，所以在结尾部分，我震惊地看到，原来当时的法庭对于是否要判处这些战犯死刑都有过那么大的分歧，这些对中国人，对人类犯下令人发指罪行的东条英机、土肥原贤二、广田弘毅、板垣征四郎、松井石根，一个个都有可能在几年后潇洒地走出监狱，甚至回到日本政坛，我真的无言了。即使这样，除了这几个首恶以外，除了在监狱里自然死亡的以外，大多数战犯后来都被美国人释放，回到原来的工作岗位上，所以现在日本才会是这个样子。这里面的许多我都不知道，你知道吗？
8月16号很快要到了，希望这部电影不要再受挫，真的能如期上映，也希望中国人能够走进电影院，看看我们的父辈、祖辈受过的罪。
电影散场了，雨也停了，朋友问我，是不是到现在中国政府还不能公开承认在对日审判上我们的失败，这还是一个禁忌？我不知道……
看完《东京审判》后的一点看法
周日去看了<东京审判>,感觉还是不错的。因为东京审判确实是二战后国际社会的一个大事件，但是在我国却一直不为众人所知，所以这次的题村在选择上很有意义了。
当时参加审判的中国人可以说是国人的代表，正义的化身，怎么说也是我们的骄傲吧，理应受到国人的重视和尊敬。但是一些参加当年审判的人却在建国后一直没有得到应有的重用，连基本的生活都无法得到保障。最后只胡郁郁而终。如倪征燠终年住在鸽笼一样的房子中，生活窘迫，而外人觉得他奇怪的是常常从美国收到国际性刊物上寄来的稿费。与当年的义气勃发相比，晚年的结局不能不说是一种悲剧，这也是让我一直心中隐痛的原因。
真想了解历史的人决不能看这部影片
怀着尊重历史，重温历史的厚重愿望来看《东京审判》，结果大失所望！
影片编导基本的立场有问题，竟然通篇将同情的眼光和大量的镜头给予了日本人。用几个日本百姓在一家日本小酒馆的事情来串联如此严肃的东京审判。简直叫人受不了！！！而对于中国法官在那次审判中究竟起到了什么作用，中国百姓在日本侵略时期受到怎样的灾难，而在审判中又得到了怎样的对待，都没有实质性的描写。法庭之外，我们看到的，是日本人一个接着一个的意外死亡，还有的就是我们的法官和检察官常常一同出现在小酒馆中，喝酒聊天？还是在干什么？这种明显不合法律的行为，完全是编导的臆造！
因此，真正想要了解那样一段历史的人，可千万不要去看这部所谓的“东京审判”的影片。只不过喜欢偶像明星“f4”的小姑娘们去追追朱孝天而已。
仅以此文的感慨
9月1日,《东京审判》今日上映，特别将一些要出门处理的事务攒到今日，为的就是能在全部搞定之后，去尽情一览《东京审判》所带给我的……
   忙来忙去，最终一切OK！立马直奔最迷恋的金逸影城，然而让我多少有些失望的却是：处于上映日第一天的《东京审判》居然只有一个厅放映，而且仅有区区三场！真不知道商人的脑子里都在盘算些什么，难道就如此低估江城人民的爱国热情吗？还是说在试探大家买票的勇气？真的很难以想象如此冷落这样一部国产片的意义何在？要知道8月中旬在上海点映时的火爆，那可是整整13场接力外加70次包场啊！
   不管那么多，还好是个大厅放映，买票进场！我来就是要看《东京审判》的，什么《第601个电话》，什么好莱坞大片，我觉得在此时，在《东京审判》的面前，任何纯脆商业性与地道娱乐化的东西都会顿时变得淡薄无力起来，也许正是因为这部影片所包含的东西太过沉重与严肃了，才会令人觉得和其他片子的不同，但我想其实每一位有良知的人都是会不得不很严肃地去审视她的，特别是在看过之后！尽管这也是商业投资拍摄的片子；尽管这里免不了所谓明星与大腕的捧场；尽管这里也许会有或多或少的不足；尽管……
   但我不是来关注这些的，不是关注馒头也好，夜宴也罢，等等大片所带来的休闲、功利、炒作和无聊。我所真正寄予希望的，而是影片所真实再现的60年前的那一幕幕激动人心的画面。此刻，你我心中会作何感受？是会去觉得馒头好吃与否吗？是会去觉得特技刺激与否吗？是会去觉得场面火暴与否吗？还是会去觉得我花钱买票亏了与否吗？
   都不是，是历史，没错，是一段沉痛的历史！让人沉思、不平、愤怒、感慨万千……但这些同时也都是和一个人对于那段历史的了解程度息息相关的，真的不敢想象不同年龄段或者不同文化层次的每个人心目中到底都会是何等地一番景象，但至少我想我这个80后的一代，还是深深被影片所吸引了，我深刻地了解到并学到了很多很多，同时心潮也无数次地翻腾跌荡着……
   影片的最后，多少还是响起了零落的掌声，也许没有上海的火暴，但是这里我暂且抛开很多影片内容和感慨不说，更多地，我想说的是：其实每个人都会有自己心目中对于影片的理解和感受，但是能够同时地更多地唤起国人的共鸣与良知的一部影片，难道不该去看吗？哪怕就算是对于自我的一次检验？看你都会作何感慨呢？
   我是个很爱看电影的人，尤其是国外的大片，多少说明我也是个俗人；但同时是我想我也是个有自己信仰的人，姑且就仅以此文感慨感慨吧！
关于影片基本立场：真实历史被“庭外戏”歪曲
因为事先宣传，影片《东京审判》被誉为“中国人和日本人都应该了解的历史”和“每一个中国人必看的电影”。所以，怀着尊重历史，重温历史的厚重愿望来看《东京审判》，尽管早有充分准备，并未指望影片能够达到《辛德勒名单》那样的水准，但还是期待其具有相当的震撼力。然而，看完影片，却让我大失所望！
影片采用了纪实体、叙事体并行共存的表现手法，将东京审判的史实与背景一分为二。法庭内为纪实体，主要再现当年审判的场景；法庭外为叙事体，描述了发生在东京一家小酒馆周围的一连串事件。问题就出在这个法庭外的编造故事上面，其情节构成为：一对恋人，两个记者。男记者是中国人，女记者是日本人，他俩久别重逢，于采访东京审判之余，几乎天天在小酒馆见面。而这个小酒馆，被编导用来代表那个特殊时期的日本社会。于是，我们不断看到“受尽苦难的日本人民”如何在东京审判期间“更加遭受煎熬”。这个戏剧性的“苦难”加“煎熬”，在不断制造日本百姓的死亡事件，穿插于纪实体的庭内审判镜头之间。影片在两组镜头叠加交替中完成，直至最后，庭内审判宣告结束之时，那个美丽的女记者也中弹而亡，一对恋人阴阳相绝……编导如此安排，究竟想要表达什么呢？向观众暗示什么呢？
我们可以善良地理解：影片如此处理，是为了证实日本人民也同样是战争的受害者。但是，你影片的名字叫什么？《东京审判》，而非《东京受难》；你影片的内容是什么？东京审判，而非东京百姓。东京审判的史实不是影片的历史背景，而是正面表现的主体；拍摄这部影片的主旨应当是再现当年东京审判的历史，而非编造审判之外的故事。法庭内，是日本战犯们拒不认罪，那个辩护律师百般挑衅式的狡辩。他们不承认在中国的残酷掠夺，不承认南京大屠杀，那么，影片围绕法庭审判最应当表现的是什么？难道不应当用镜头更为详实地去证明中国百姓在那场侵略战争中受到的灾难吗？难道不应当出现几个具体的人物，来实质性地揭露罪犯们的真正罪行吗？
   事实上，60年前的东京大审判，历时两年七个月，为了证实日军的暴行，参与审判的中国检察官员与国际人士，曾经回国取证。比如南京大屠杀，就有中国检察助理裘劭恒与两名美国人赴南京实地取证，收集到大量证据，找到了南京大屠杀的幸存者尚德义、伍长德和目击者美籍医生罗伯特&#8226;威尔逊、约翰&#8226;梅奇牧师等证人。类似这样的事实为什么不在影片中出现？为什么不能用一些逼真的中国人被残杀的镜头，来证实法庭内的审判，来给予观众心灵的震撼，而偏偏将珍贵的镜头一次又一次地对着那个小酒馆，那几个日本人。影片的实际效果是，法庭外的死亡戏剧歪曲了法庭内的历史审判。因此，我们不能不说，影片编导的基本立场有问题！
关于就\"舒克老师\"评《东京审判》的几点意见
舒克老师，尽管我看过您的第一篇关于《东京审判》的文章后很不客气地进行了反驳，尽管我刚刚发现你的职业似乎多少和电影很有关系，但我想我还是应当而且很有必要这样称呼您。
　　在这里很高兴能看到您对于您《东京审判》第一篇评论的观点的进一步阐述和说明，然而我通读全篇后发现，你似乎仍只是对于一点“电影歪曲历史”的观点做了进一步的分析和说明，我也似乎终于发现了您为何会在第一篇中斩钉截铁般地放言“真想了解历史的人决不能看这部影片”的原因，原来你对于这部影片的期望还是非常高的，甚至于在不自觉地拿其和《辛德勒名单》来比较，尽管您也“并未指望影片能够达到《辛德勒名单》那样的水准”，但我这里想说的是：
　　电影让您失望了！可以，这没什么大不了的吗！但并不见得这电影令所有人失望吧？也许我国导演的功底和水平与西方差距还真是一段不小的距离，不过我依然爱我们的导演和演员，我能看到他们的不足，但我也能看到他们的进步！尽管我很爱看西方的片子，但我还不至于眼中尽是清一色的西方导演和演员，至少我还知道我是一个中国人，我看西方的片子，但我还不至于忘记祖国的导演和演员！这里我也许有点大言不惭了，因为作为我这个年龄段的人来讲，我压根儿也就不知道多少国内导演和演员，不过我想我至少现在已经开始在学习和记忆了，不过您作为我的前辈，您也还是很令我“敬佩”的，以前我以为只有我们这一代人眼中才全是西方的玩意呢，不过我还是惊奇地发现您和我们原来也是有着共同之处的：至少您比我们认识西方影人要多得多！这也许就是您只能看到影片中国内您所不欣赏的如朱孝天等，而却看不到刘松仁、英达、曾江等存在的原因吗？进而就断言这电影“只不过喜欢偶像明星‘f4’的小姑娘们去追追朱孝天而已”吗？
　　您是“电影电视评论学会常务副会长兼秘书长”，您看电影的角度和立场也许我们一般老百姓不可想象！这也可以，但总不能把自己的观点和看法全部强加给大众吧？除非您的影评只是您自己看着玩的罢了！难道您就不觉的您一句“真想了解历史的人决不能看这部影片”是多么地不过脑子和多么地不负责任吗？我不知道研究历史的学者看了这部电影会不会这么说，但没想到就从您这里看到了！不过我想我也明白您的意思，您也是想希望我们每个人都能真正了解这段历史。然而我多少有些不明白的就是，您到底是希望电影如何展现那段历史才能令您满意呢？是希望我们都能如同阅读历史课本一般，详详细细，工工整整，丝毫不差地去学习和认识吗？是不是还要电影边播放的同时还要在一旁有一名历史教授来给我们一边讲解呢？一部电影的时间是有限的，观众的兴趣也是有一定实效性的，谁会纯粹为了了解历史而了解历史呢？另外我不知道您是否了解这部影片最初有多少时长，对于一部原来有3个多小时的电影现在剪到90分钟，真不知道我错过了多少精彩，您是不是也该在看过完整版之后再说举证多少的问题呢？
　　历史也是故事，讲述的角度也有多种，不过我认为您始终还都是以狭隘的眼光去看待日本酒馆的厅外戏！我不得不再次反问您：何为客观角度去讲述历史？难道小酒馆讲述的就不是当时日本的历史现状？难道讲日本人的死就该改名叫“东京受难”？照您的逻辑讲，我国那么多人被日本人杀害，为什么不叫“国人审判小日本”？什么是历史啊？我们满足自我宣泄地讲述就是历史？电影中讲述的有何用意难道您都不懂？我想这些为的不正是让所有的观众都能真正能领悟到侵略和战争这把双刃剑的残酷和无情吗？以及生命对于我们的每个人的意义之所在吗？尤其是能够让那些当年侵略过我国的日本后代都能自己深恶痛绝地反省、自己清楚深刻地认识到他们所犯下的历史罪行！难道说光我们自己不停地一味地痛斥就可以解决一切了吗？不要忘记，这部影片不是仅仅只给国人看的，应当庆幸日本人也能看到这部影片。日本人也是有自己的感情和认识的，最起码的客观都做不到，你认为谁会接受你？当然我并不是说为了给日本人看才这样拍，我认为既然是历史，最起码的一点就应当客观公正，不论放到哪里，不论给谁看，都应当是正义凌然的、大气磅礴的，而不是带有狭隘民族偏见的，至少我想这是最最最起码的要求吧！
　　抛开电影好坏不论，作为一个热爱电影的人，发表评论本身都是无可厚非的，每个人都有每个人自己的看法，我想您也是好意，希望电影拍的好，大家都能真正了解和认识历史！这些也都是可以理解的，但同时我想每个人也都是应当对自己的评论负责的，不然就不该发表出来！当然我所提出的问题并不一定非要您回答，而且我相信你完全不会在意我这么一个无名小辈的反驳的，甚至于都不屑于，但我还是想请您尊重国内电影和影人，尤其是这样难得的国产影片！
名副其实处女作
东京审判不愧是高导演的处女作，整个电影没有任何观赏性可言，不客气地讲，还没有相关的纪录片好看，无论从演员表现还是情节设置没有任何亮点，实在是一部失败之作。
说影片之前，先批判一下影片开始之前几位主创人员参加的一个所谓的观众见面会。观众见面会安排在影片开始之前，明显是不把观众当回事儿，也没打算和观众有什么交流（连片子还没看呢，交流个头啊！）见面会由每日文化播报的主持人主持，不看娱乐新闻快6年了，发现现在的娱乐新闻比6年前还要垃圾！那个主持人问的都是什么狗屁问题！根本没有和电影有关系的内容！全部是一些八卦的问题！真是TMD不能忍！也难怪这些嘉宾没给她什么好脸！这回终于知道娱乐媒体为什么遭骂了，就是该骂！不骂还不知道变成什么样了！还有一个花絮，嘉宾们晚到了半个小时，部分观众开始表达不满，要求退票，高喊“我们要看电影！不要看明星！”如此喊出人民心声的话怎么能不支持！我也跟着嚷嚷了两嗓子！哈哈！
或许有人会对我说这片子没有娱乐性有一些异议，本来一个很严肃的片子怎么可能会很有观赏性呢？我想说很多严肃的片子都是有观赏性的，比如大家耳熟能详的野战排、刺杀肯尼迪、再见列宁等等，这些影片都与政治、民族、战争有着不可分割的联系，也正是这些联系让这些影片灿烂夺目，电影这种载体不但没让经过再创作之后的历史失去光辉，反而使更多的人学会思考历史与真相的含义，无疑这些影片的地位是不可动摇的，存在的意义是发人深省的。回过头来说“东京审判”。首先作为一部电影，为了让电影好看，加入一些戏剧冲突是必须的，但加入的时机和手法就足以显出一个导演的功力如何。“东京审判”试图将一个因为战争支离破碎的日本家庭和东京审判这一事件联系起来（按照影片的意思这个家庭好像还真实存在，我没有读过梅大法官的日记，没有考究过，不敢辨其真伪），试图从大环境和小人物两个方面说明战争对人类的影响，而且相对于大环境事实的众所周知，难以做出更多的艺术加工来讲，小人物的事件更容易通过改编剧本来让影片更加好看而且获得观众的认可。总的来说，想法是好的，但是实在是导演能力有限，无法将两条并行的线索很好的协调在一起，导致了影片出现了很多拙劣的错误。
或许对于这样一部处女作影片不应该过于鸡蛋里面挑骨头，但我还是想提一下，影片中的男女两名记者在位各位大法官照相时就已擦肩而过，可直到后来在酒吧中喝酒时才认出对方、寒暄旧事，这种低级明显的错误实在是让人不能理解，我甚至怀疑电影剪辑之后相关人员是否重新看过一遍。其次，小家庭中的所有家庭人物几乎都在法庭的记者席中出现，包括不是记者的前皇军士兵A（忘了叫什么了-_-||），这不得不让我感觉导演有意将这些人物生硬的安插在法庭现场，拉近这个小家庭与东京审判的距离，以求让影片更为一体化。但不得不说，这种做法很幼稚也很低级。战争对普通人民的影响是真实存在的，而这种影响从人们生活中的细节就足以看出，我认为也只有生活的细节才能让观者真切的感受到战后日本的真实状况，这种生活细节影像对观者的冲击会带来更进一步对战争的反思。而高导演的手法则让人感觉有画蛇添足的感觉，不但没能达到预期的效果，而且让人感觉战争只对着一个家庭产生了影响，没能将这种共有的情感扩大到日本全社会。其实影片中梅大法官经常去一家日本小酒馆，按说酒馆这个场所为体现普通民众在战后的生活百态提供了一个很好的舞台，只要加以细心雕琢，足以给人心灵震撼的效果，而导演却没能很好的利用这个舞台，让这个本可以有所发挥的地方仅仅沦为剧情向前发展的生硬过渡，实在让人感觉有些可惜。（其实个人觉得“再见列宁”完全可以成为这部片子一个很好的参考，但很显然高导演没能有所借鉴）
至于演员在这部影片中的表现，实在是不敢恭维，最好也只能用中规中矩来形容。当然，剧本本身的先天不足让角色的塑造并不成功，没能给演员更多的空间得以发挥也是事实，所以也不想说太多，总之给人的总体感觉是：所有的角色都是流水账似的，演员根本没有什么表演的成份，要我说也不需要什么演技，弄几个会两句日文的三流演员足以应付。不但表演毫无亮点可言，而且所有的对白都像是小学中英文朗诵教材，这其中最显眼的角色应该是那个美国律师，有着大段陈述和质问的戏，要我说它应该是主角-_-||。角色所有情感都很做作，不自然，让人看起来浑身起鸡皮疙瘩。（近日看到有些媒体渲染什么震撼的法庭戏云云，我不知道所谓的震撼法庭戏指的是什么，反正我是没看到，我看到的就是小学生朗读课文，而我不觉得小学生朗读课文有什么好震撼的，要我说影片中的法庭戏还没有“刮痧”中的法庭戏好看，所有的对峙都让人感觉如此无力，好像小孩儿玩过家家一样，到真实体现了创造和谐社会的目标。总之，媒体这种说法实在是不可理喻！）
这部片子很不好看，完全是根据梅大法官的日记为蓝本所创作的，剧本编写的不太好，法庭戏和生活戏结合得很拙劣，估计无法触动什么人，给还没有观看过得观众一下个人建议：如果有人愿意支持一下国产电影就去电影院看看；如果像对这段历史有所了解，建议去看专业的纪录片；如果实在是闲得没事儿干，没有其他的片子可以看了，就上网下载看；如果你比较有钱而且没有其他片子可看了，就去买张碟吧。
关于影片人物设置与行为的问题
作为《东京审判》的第一男主角，梅汝璈理应是影片主要刻画的形象。可是，我们看到的影片中，梅汝璈仅有短短的两场戏。就是开头的“争席位”和末尾的“死刑投票”，而整部影片过程中，却几乎没有梅汝璈先生什么事情了。庭内，是美国主法官、主检察官与日本辩护律师、受审战犯的斗智激辩；庭外，却是梅汝璈和检察官向哲浚以及编造的人物肖南等频频在日本小酒馆出现。此时，这一对中国法官、检察官却成了日本人闹事和两个年轻异国记者恋爱的旁观者，之外，就是他俩在一起喝酒，还有谈论案情的镜头。
当然，要将历时两年零七个月，开庭八百多场的大审判，浓缩到不到两个小时的电影当中，不可能全部展现那超长的历史镜头，必然要做取舍。但取什么，舍什么，添加什么？反映了影片创作者对待这一段历史的认识能力和基本态度。60年前的梅汝璈在这场审判中，除了“排席位”、“判死罪”争论之外，一定还在更多、更繁杂的工作中发挥了重要作用，为什么影片中不再给一点镜头去表现呢？我们不要求影片作者将梅汝璈所有工作一一详尽描绘，但至少不要在有限的镜头中，让他去观景、喝酒、闲聊吧！
在南京的影片开映新闻发布会上，梅汝璈之子梅小璈先生应邀到场。他作为客人，虽然对影片拍摄表示了赞扬，但同时也指出了人物安排的不当。他认为：“当年我父亲作为法官，与当庭的检察官向哲浚休庭后在一起喝酒和研究案情，这是不合史实的。实际上，虽然都是中国人，都是代表中国参与审判的法官和检察官，但也不可以在庭外单独接触的。”
而那一对异国恋人记者的设计，在影片中能起到什么效果呢？对审判战犯的新闻进行了报道传播？影片没有表现，用他俩的爱情故事感动观众？似乎完全没有这个必要。
再就是影片连续表现的五个先后被枪杀的日本人。如果说是用他们的死，来证明日本右翼的存在。那么，有一个女记者被无辜杀害就足够了。开头的两个被中国法官随行人员（尽管是西方人）击毙的反对审判的平民，后面被杀的老兵、到前线劳军的女学生就显得非常突兀，甚至荒唐。这些镜头组合成的“日本平民受难图”，被编导牵强附会地强加于东京审判，扭曲了审判的正义性与严肃性，更扭曲了历史的本质和整个东京审判的价值意义。
关于演员和影片放映效果：“粉丝”冲着“偶像”来
影片中的主角扮演者，除了外国人角色不得不请几个洋人之外，其中国人的角色，几乎清一色地邀请了港台演员，（内地演员英达只有几分钟的戏，不能算主角）而这几个演员，又几乎是清一色的属于“偶像派”。第一主角扮演者刘松仁，虽不为今日小年轻熟悉，却是十几年前小青年的偶像，现在虽属于“师奶杀手”，也不乏年轻人追他。在南京的首映式上，就有一位年轻女性从上海一路跟来，在不同场合打出刘松仁的画幅来；老演员曾江，曾经在八十年代初期香港版的《射雕英雄传》中扮演黄老邪一角，同样在内地拥有众多“老粉丝”。至于“F4”朱孝天和靓女林熙蕾，那就更不用说了，在首映式现场，不仅涌来大量少男少女，就连记者中也不乏他俩的“粉丝”。如此，原本严肃的新闻发布会和首映式，就显得愈发娱乐与商业化了。
不是说不可以邀请港台演员演这样的影片，也不否认像刘松仁这样的演员具有的表演实力。但是看看这些演员接受采访时说的话，他们接演影片之前，几乎都对这段历史完全陌生，甚至年过70的曾江也是如此。他们对于这样的历史缺乏感受，没有切齿之痛。而很多内地人，虽然自己没有经历过那场灾难，但父辈，众多亲人都曾经是那场灾难的受害者，他们才最有可能演绎好那样的历史。
显然，选择这几个港台演员，制片者是为了某种商业目的而考虑的，这里面，不排除他们借助严肃历史来经营纯粹商业和浮躁的“娱乐化”倾向。
我们再来看看南京首映式上，“F4”朱孝天和林熙蕾所受到“粉丝”们给予的待遇吧：当晚，影院内，前五排的座位早已被偶像的粉丝们占据。他们当中以小女生居多，一个个打着标语，举着牌子。注意看，一群女孩非常聪明地利用牌子的双面，分别写着“朱孝天”和“牢记历史”的字样。在朱孝天没有进场时，她们将“牢记历史”的一面对着拍照的记者，而当演员上场时，她们立刻将“朱孝天”的一面冲着台上，大声喊叫着：“我爱你……”整个见面会依然是粉丝与偶像的天下。而影院中间，几位应邀来看片的老者，却对此一脸茫然。
在影片观赏过程中，我的身边坐着一对青年男女，他俩似乎一个爱朱孝天，一个亲林熙蕾，只要有两个明星出场，他俩就抬头观看并互有争执。而一旦偶像镜头过去，他俩要不就依偎在一起亲热，要不就各自玩弄手机发短信。他们是来看电影的吗，是来接受历史教益的吗？令人怀疑！
影片编导邀请港台偶像明星，来加盟《东京审判》，当然是要为日后的市场、票房着想。这似乎属于无可厚非的选择。但是，这样一来，影片在各地的宣传与首映，也就必然是这个效果。当然，我在这里没有责怪演员朱孝天和林熙蕾的意思，我觉得影片本身提供给予他俩的表演空间，就非常有限甚至非常轻浮，几乎是游离于深沉历史之外的。
关于历史影片创作：为什么我们总是要浪费宝贵的题材
关于“二战”历史，世界各国几乎每年都有不同题材不同故事的影视作品出现。而且不断在社会各界产生巨大影响力。包括同样题材的《纽伦堡审判》在内，最著名的有美国斯皮尔伯格的《辛德勒名单》、《拯救大兵瑞恩》，还有多国合拍，波兰籍导演罗曼&#8226;波兰斯基执导的那部异常真实而撼人的《钢琴师》等作品。这些作品从不同角度控诉了战争，揭示了历史。而我们的影视圈，这么多年来，竟然拿不出一部让人信服的作品。前有吴子牛的《南京大屠杀》，南京人曾经给予了无私的财力物力和人力支援。无数的百姓，将自己家中留存的三、四十年代的生活用品捐献给剧组，希望能够拍出一部真实动人、有震撼力的史实作品。然而，导演先生却在倾力讲述一个日本家庭在南京大屠杀期间逃亡落难的故事，真正的南京大屠杀仅仅是个背景。这部影片在南京正式上映之后，让南京百姓十分地失望，甚至感到受了欺骗。现在，又有这一部《东京审判》，同样将大量的镜头，在十分有限的时间段中，去编造什么异国恋情，制造那些所谓“日本平民”被无辜杀害的“冤案”。这就让人十二分地难以接受。影片这样做，不管其原本的想法如何，但实际效果却是亵渎了历史，亵渎了我们的民族感情。
我们不能不再次哀叹：为什么如此宝贵的题材，一次又一次地被浪费。我不能不奉劝那些想把这部影片当作历史来看的观众朋友们，真要想了解那一段历史，去看历史资料，不要看这部电影。我还要奉劝想把这部影片当作艺术来欣赏的爱好者们，更没有必要看。因为这部影片的结构、人物、表演、叙述种种，都很次，不具备相应的水准。
作为一个影片人，我凭我的良心说话！
不忍心责怪
其实每个人都知道，从一开始这就是一部政治性大于艺术性的电影，不管他的拍摄手法怎样，也不管电影有多少的瑕疵，中国普通的老百姓之所以要看这个片子，是想要从中获得一种快感，一种雪耻后的扬眉吐气的快感，毕竟被日本人欺凌了那么长时间，我想每个人中国人都想像一个法官一样，亲自对日本人的罪行进行审判，而这部电影就圆了大家这样一个长久以来的梦想。因此就算有再多不尽人意的地方，我想观众都会理解和体谅，毕竟导演和演员都是以一颗赤城的心来完成这部作品的，而这当中的曲折、委屈、痛苦、或许只有他们才能够真的体会，拍摄这样的影片本身就是前所未有的，需要很大的勇气的，我们不能求全责备，如果这样的话，那么中国应该没有一部可以看的片子了，张艺谋？陈凯歌？冯小刚？他们现在的片子还能看嘛，艺术手法再精妙又怎样，趋炎附势的炒作，空洞无物的内容，刻意为止的电影技巧，看过之后只会让人后悔莫及，还不及看看这样的爱国影片，麻木的人或许没有感觉，但有感情的中国人毕竟还是多数，多少受到点教育和感动总比看所谓中国名导演的大片浪费时间要好的多吧。
在此，感谢导演，感谢每一位尽心尽力的演员。
钓鱼岛上的摇滚
钓鱼岛上的摇滚：关于《东京审判》
在网络上看过一部BBC拍摄的细菌战纪录片。阴湿的日本雨天，墓园格外幽昧，远远地走来一位黑衣女子，以压抑不住的激愤对着墓碑用日语呼号：“石井四郞，我是王选，你犯下的细菌战的罪行，现在开始，中国人民和日本人民要用行动对你进行审判！”静寂的空气陡然变得不安，松针上的水滴纷纷震落。正是这位名叫王选的律师以决绝的姿态展开了向日本军国主义讨还正义的马拉松诉讼。
在王选的呐喊之后，《东京审判》这部来自民间的主流大片中再度回响起61年前远东国际军事法庭上的咆哮。不过这次的主角是芝加哥学院的法学博士梅汝璈。1946年他临危受命，前往远东国际军事法庭出任中国大法官。梅汝璈的悲哀在于，虽然身为战胜国的代表，但在法庭陈词的时候却最受冷落与排挤，他不得不用让文明世界侧目的喊叫来表达四万万中国人民的心声：“凶手！你们对中国人犯下了罪行！”
由于麦克阿瑟对日本的偏袒，同盟国的听众一个个装聋作哑。于是梅汝璈的怒吼回荡在法庭上，显得空洞而孤独。当时的国民政府没有向法庭提供有效的证词和实物，只会重复一句“烧杀抢夺，无恶不作”。由于空口无凭，有几次差点被主审官轰出场外。在漫长的庭审中只有一次提到了日本的细菌战犯罪，然而不到十分钟就被打断了。
面对蓄意不作为的法庭，梅汝璈的内心大概和面对墓碑的王选一样悲壮而绝望。一场表面胜利实际损失惨重的抗日战争，在结束后不仅没有迎来正义和赔偿，反而再度遭受精神重创。同为战败国的德意志不仅承担了发动战争的责任，给盟国巨额赔付，而且在犹太人的哭墙下跪倒，真诚忏悔，交还犹太人做人的尊严。唯有日本人在战争中残暴凶狠，战败后一度惊惶失措，很快便寻到新的恩主，转与美军亲密合作。正如本尼迪克特在《菊与刀》中的描述，“美军没有想到手中还有武器的日军会那么快投降”。美军庆祝“陆军节”，日本人对全副武装游行在大街上的美军感激涕零。只向更强的人屈服，表面上是所谓的鲤鱼精神，实质不过是国际上的豺狼逻辑。美国恩主为日本保留了天皇制度和重工业基地。前者为日本埋下了复活军国主义的精神种子，后者则为日本提供了随时可以揭竿而起的武装。名义上没有军队，然而庞大的武器生产线却由几家大型株式会社每年花费斥巨资来维持。这就好像一个人白天不断赌咒发誓说再也不打架滋事，晚上却从未停止偷偷磨刀。
好在现在的中国已经不是六十年前的样子，王选依靠民间募资连续向东京地方法院叫板。虽然所有的审判最终都以一句轻飘飘的“国家无答责”为自己开脱，但是王选的声音在2004年依然感动着整个中国，越来越多的人汇入了梅汝璈和王选的呐喊。
在“我型我秀”中跻身五强的摇滚选手王啸坤曾如是回答媒体：“如果赢得奖金一千万元，我最想在钓鱼岛上开一场爱国摇滚演唱会。”在最具反叛精神和另类气质的摇滚乐中，梅汝璈的严辞厉色和王选的绝望呼号终于有了隔代的回响。
在王啸坤的原创摇滚里，想必会有特别献给梅汝璈和王选的歌。建议这歌名就叫Tokyo Trial，开头两句是：来吧来吧来吧，来钓鱼岛秀一场爱国的摇滚。